第九讲 穷极工巧 风华绝代——清代玉器

中国的玉器到了清代，尤其到了乾隆时期，数量和质量达到了一个前所未有的高峰。从皇上到老百姓，都很喜欢玉器。当时国人对玉器的喜爱程度与今天非常相似，甚至比今天还要强烈。

于阗采玉

于阗又称和阗，就是今天的新疆和田，是清代玉料的主要产地。清代的前期，大约在1644－1760年之间，清政府没有能力完全控制新疆地区，和田玉不能大量运进，所以玉料价格昂贵，数量也没那么多。乾隆二十四年（公元1759年），清政府平定准噶尔回部以后，打通了玉的通道。从那一年起，玉的原材料就源源不断地运到京城。当时驻新疆的大臣们，每年分春秋两季把玉料运回内地，最少也得几千斤，多的时候上万斤。

乾隆在《和阗玉》一诗中这样说："回城定全部，和阗驻我兵。其河人常至，随取皆琼瑶。"意思是当清朝平定回部以后，清兵就常驻在那里了。所以随时都可以从河里找到玉料，随手找来的玉料都是好玉。琼瑶，就是指美玉。乾隆三十年，乾隆皇帝命玉工制作了于阗采玉图山子，就当时在河中采玉的那种劳动场面雕琢出来。今天我们还能看到这件文物，收藏在济南市博物馆。

乾隆工

乾隆爱玉是出了名的，当然乾隆也爱其它的古董。以何为证呢？乾隆所做的咏玉的诗文就800多篇。一个诗人如果有800首诗存世，是不得了的一件事。唐朝绝大部分诗人都达不到这个量，乾隆光咏玉就做了800多首。再有，乾隆儿子们的名字全部都是玉的名字，比如嘉庆皇帝就叫颙琰，"琰"就是一种美玉。乾隆一生爱玉，所以就用玉的名字，给他的儿子挨个起名。清代皇帝里，康熙、雍正也推崇玉，但不如乾隆。乾隆时期玉的原材料非常充足，再加上乾隆皇帝个人的喜爱推崇，使这一时期玉器德数量和质量达到了一个前所未有的高峰。这个高峰是中国玉器工艺的最后一个高峰，也是高不可及的一个高峰。

我们一说清代玉，就说乾隆玉，一说乾隆玉就说乾隆工。什么是乾隆工呢？就是精雕细刻，工巧不能企及。我们第一眼看到乾隆玉器，就会惊叹"它怎么能做成这样？"这就是乾隆工的魅力非常细致。清初，养心殿设立造办处，内设玉作。除此之外，乾隆时期建立的如意馆中，也有专门的雕玉工匠，为宫廷制作玉器。我们今天能在故宫看到丰富的乾隆玉器，绝大部分都是在这两个地方做的。

如意

乾隆五十八年八月初十，乾隆接见了英国特使马嘎尔尼，当时乾隆就送了一柄玉如意给了马嘎尔尼。当时的英国人是不认这东西的，不仅不认如意还不认玉。马嘎尔尼的日记中记载得非常清楚，说如意"像白色玛瑙的石头，长约一尺半，有奇怪的雕刻，中国人视为珍宝，但物件本身看来并无多大价值。"这可是马嘎尔尼接受的国礼，中国皇帝赠送给他的国礼，他就这个态度！为什么呢？他对中国的玉文化一无所知，不知道这是玉。我们今天很难接受这样的重礼，今天生活中很少有人送你一柄如意，甭说玉如意，送一个普通的如意都是不得了的事情。

乾隆五十八年，当时乾隆皇帝都80多岁了，如此高龄，赠送给英国特使两柄玉如意，结果得到的却是他的轻视。这只能说明马嘎尔尼实在是不怎么识货，文化的差异具体到玉如意上就清晰可见。当时英国人不知道如意叫什么，于是就翻译成权杖。我们看过欧洲电影，国王都拿一个权杖，表示说话算数。手里要是不拿这个权杖，好像就没有权力了。当时马嘎尔尼认为乾隆皇帝给他的是一个权杖，误认为如意是权力的象征，但实际上我们的如意本身并没有这层含义。

那么，如意是怎么来的呢？有各种说法和推测，最普遍的一种说法说它历史上是一个痒痒挠，最早是杨贵妃使的。杨贵妃胖，后背痒痒了够不着。我们都知道，胖人够后背有点费劲。我年轻的时候，哪儿都能够着，现在稍微胖了有些地方够着就费劲。所以制作了这样一个东西给杨玉环挠痒痒，这是一种传说。但不管怎么说，经过漫长的文化演变最终如意变成了一个吉祥如意的一个象征。

桐荫仕女图

清宫里的玉件，如果举例，那是举不胜举，太多了。其中非常重要的一件，凡是说清代玉器的书上都会提到它，就是用一块废料做成的桐荫仕女图玉摆件，被定为国宝。

桐荫仕女图玉摆件本身并不是为这个图案创造的，它本来是一块废料。一块整的白玉籽料，中间挖了一个玉碗，剩下的是一个空壳。

工匠觉得这个空壳扔掉了可惜，就琢磨这个空壳，最后设计了桐荫仕女图。雕出一处小巧的庭院，半开的院门，两个仕女隔门相望，表现出一种静谧优美的景色。正是工匠的慧眼和巧思，才创造出来一件精美绝伦的工艺品。

乾隆皇帝看见以后，特别喜欢，甚至觉得它比创造的玉器还重要。乾隆就在上面既题诗又写序。乾隆的诗是这样说"相材取碗料，就质琢图形。剩水残山境，桐檐蕉轴庭。女郎相顾问，匠氏运心灵。义重无弃物，赢他泣楚庭。"乾隆认为这块玉比卞和向楚国进献的和氏壁还重要，你看乾隆把它提得多高。这块残料，如果当时的工匠不负责任，不可惜这块材料，或者没有艺术灵感，很可能随手就丢掉了。皇上也不会怪罪，因为本来就是要拿这块玉做碗。但工匠将它做成了一件价值连城的国宝，这就能看出清代工匠敏锐的艺术观察力和艺术创造力。乾隆在这块玉上不仅写了诗还写了序文："和阗贡玉，规其中作碗。吴工就余材琢成是图。既无弃物，且仍完璞玉，御识。"皇上对这件事的态度非常，写完这篇小短文，最后写"御识"，意思是我亲自鉴定了。吴工就是苏州的工匠，与陆子冈是同乡。

桐荫仕女图图案，并不是工匠自己画出来的，它有本可依。康熙时期有一件油画屏风，距今三百年了。这件屏风今天还在故宫，一共有八片，上面画的就是桐荫仕女图，画面共有七个女郎。据专家考证，这件桐荫仕女图屏风，是中国最早的油画作品之一。

最大的玉器

乾隆时期，宫廷中有一件非常大的玉雕，大禹治水图玉山子。今天凡是去故宫珍宝馆参观的人，一定要在它面前驻足，要看这件中国古代最大的玉器。当时制作大禹治水图玉山子，非常费工费力。

我们知道，玉有山料，有籽料。山料出自山中，籽料出自河床里。大禹治水图玉山子用的是一块山料，取自新疆和田。它有多重呢？5300多公斤，一辆5吨的卡车勉勉强强能把它拉走。当时这块原料从山上搬到山下，就将近用了3年时间，然后把它运到北京，再运到扬州加工，前前后后又花了6年时间，才最终完成。那么做成这件玉山子，一共用了多长时间呢？整整10年。期间耗费的人工、花的钱不计其数。乾隆五十二年的时候，玉山子运回北京，搁在紫禁城内乐寿堂。

当时用这么大的人力物力来做一个玉山子，表明国力的强盛，文化的强盛。所谓"玉山子"是什么呢？就是随玉的这种山形雕刻出各种图案，有宗教题材、民俗题材、花卉山水，等等。玉山子在清代中期开始流行，桌子上摆一个玉山子，体现财富的同时也体现了文化。

大约15年前，市场上对玉山子非常不关注，所以很大的玉山子卖得很便宜，没人要，当时大家都喜欢能随身携带的玉。这两年开始关注了，玉山子的价钱不停地在增长，表明了我们对这种文化的认可。我们对事物的认知度，会随着历史的发展一步一步更新。一开始可能对玉山子的认知比较低，但随着对玉器的了解，会慢慢提高自己的认识。这时候，我们就知道玉器有各种各样的欣赏方式。随身戴带，随时能拿出来炫耀，是一种方式；摆在自己的案头，在身心疲惫的时候能看到它，也是一种欣赏方式。

痕都斯坦玉

乾隆时期有很多带有典型异域风格的玉器，比如非常有特色的一种叫痕都斯坦玉。痕都斯坦是个地名，位置大概在今天的印度、巴基斯坦地区。当时这个地区由莫卧儿帝国统治，所以生产的玉器又叫"莫卧儿玉器"。

乾隆皇帝当时见到痕都斯坦玉以后，非常喜欢。在乾隆皇帝的大力推崇下，痕都斯坦玉在造型和工艺上都有很大改进。当时养心殿造办处设有工匠，仿作这种外来样子的玉器，称为"西番作"。

玉杯记

由于乾隆本人对古玉有着超出寻常的喜爱，所以他当时收藏了很多古玉，也非常勤奋地研究。由于认识的局限，乾隆一开始也犯过很多错误。比如我讲过的乾隆皇帝不认识玉琮，把它叫做"釭头"。他不但不认识，还弄不清楚琮怎么摆放。琮的形制是一头粗，一头细。摆放方式都是粗的这边朝上，也就是大头朝上，小头朝下。乾隆以为跟塔似的，得小头朝上，大头朝下。他就这么摆着，让工匠在上面刻字，所以今天的人一看字的方向，就知道他不清楚琮的摆放。让乾隆闹了笑话的琮，是真正的古玉。可有些仿古的玉器，也把皇上给蒙了。

有一次，乾隆拿到一个玉杯，他欣赏了半天，觉得是汉代的，但又觉得有点不同，他心里就犯嘀咕。这时候，乾隆就不独自欣赏了，他弄不清楚的时候就招呼人。于是，乾隆把一个叫姚宗仁的玉工，叫来问这玉杯是怎么回事。姚宗仁看了一眼这个玉杯，马上就说："哎呀，皇上，这东西是小人祖上做的，不是汉朝的。因为我们祖祖辈辈是干这事的，所以我很容易认识它。"

他怎么看得这么快呢？姚家祖辈都是治玉高手，一代传一代。过去手艺是要传代的，不像今天，我们很多手艺都是跟外人学的。比如你到工厂学手艺，都是跟师傅学，这师傅不一定是你爹，对吧？过去的手艺都是父亲传给儿子，儿子传给孙子，都是这么往下传的。这件事就说明了一个鉴定问题。

鉴定的时候，不懂的人会觉得这怎么这么难啊！我怎么能知道它是什么时候的？我怎么就看不董啊？但专家一眼就能决定，因为这是他熟知的领域。比如姚宗仁，他非常熟知治玉的这个领域，他跟他父亲、他爷爷都学过，他很清楚。那么，作为一般人，没有进入作伪的环境，怎么辨别呢？你需要更多地熟知东西的本身，喜欢玉器也好，喜欢瓷器也好，你对它们的前后左右，历史、工艺、材质等等所有的东西都熟悉了，鉴定起来就相对变得容易。生活中不仅仅是鉴定古董，处理任何事物都应该这样。我们去做一件事，只有熟悉才能成功，过去说"不熟不做"，闯人生疏的领域，非常容易跌跟头。

乾隆在姚宗仁身上学会了什么呢？就是说这事儿不能急功近利，得需要一个很长的时间，需要一个巨大的成本，你才可能仿得更像。乾隆那一天就恍然大悟，明白了这个道理，他特意写了一篇文章记载这件事。乾隆是这么说："宗仁虽玉工，常以艺事咨之，辄有近理之谈。"就是说，姚宗仁虽是个玉工，但我常常向他咨询艺术上的事情，他谈的都合乎道理。

我觉得乾隆这一点说得特别重要。在鉴定中，有时候不能具体判定每一个技术问题，技术问题特别难以解决。如果你是一个治玉高手，鉴定起来可能比较容易。但生活中多少人有这个本事呢？没有多少人。所以你一定要明白一些道理：一个人在什么情况下愿意造假，而且有能力造假，造假需要多大的成本，都需要想清楚。有时候我一看这东西，就肯定没问题，是真的，不需要翻来覆去看，为什么呢？就是我知道以今天的成本造这个假，可能连本钱都收不回来

乾隆对玉的态度不仅仅影响了清朝，还一直影响到今天。今人对玉的很多认识，实际上仅仅停留在乾隆时期。我们对玉的欣赏，历朝历代都有标准，但今人基本停留在乾隆时期。为什么呢？清代离我们最近，玉器生产量极大，各种品种都齐全，所以今天所能碰到的玉绝大部分都是清代玉。我们的欣赏角度和习惯会不由自主地受到清代的影响。

我的收藏

我早年收藏中碰到过很多清代小玉件，特别爱买，为什么呢？便宜，价钱很低，花不了多少钱就买了，拿到手里能玩很久，也能了解很多玉的知识。当时小玉件的资金压力比较小，今天已经变得相对昂贵了。我最早喜欢的时候，有种小玉环一堆一堆的，一毛钱一个，随便挑。你想，一块钱能买十个，两块钱就能回家挂窗帘了，还得挑一般大的。我买的这些小玉件，有很多给我留下深刻的印象。比如有一个"五子登科佩"，清初的玉佩，呈梯形，上面雕刻了五个童子，寓意五子登科。生了五个儿子全都做官了，搁谁都高兴。这种叫异形佩，过去都喜欢正正方方的佩，其实异形佩非常有意思。我还看到有一种钟形的佩，一开始不知道代表什么意思，后来人家告诉我这叫"终生有福"。"钟声"与"终生"谐音，挂在身上觉得很吉利。

在买过的佩里，我最喜欢的是一个竹节佩。玉佩雕成竹节的形状。中国人给予竹子很高的评价，代表品行高尚、清高。这个竹节佩上刻有四个字：君子长佩。首先，这个竹节佩本身比较长；其次，又告诉你要经常佩带于身。

我买过一件特别有意思的玉器，是一块俏色的摆件，圆雕一个大象，一个狮子。狮子是青色的，大象是白色的，两个动物首尾相接。我当时买的时候，没有意识到它要表达什么意思，就是觉得这个东西挺好看，又便宜，就买了。买回来以后，我在某一天读书的时候恍然大悟，这是佛教中的青狮白象，文殊菩萨和普贤菩萨的坐骑。在佛教中，文殊骑青狮，普贤骑白象。收藏当中，有时候需要关注一些表象以外的内容。青狮白象就是一个表象，它以外的内容呢？我当时也没有注意，只是事后偶然的发现，就觉得乐趣无穷。如果我买之前就知道青狮白象跟佛教的文殊普贤有关，可能就没有后来的乐趣。而正是买的时候并不知道，买回来以后又获得了更深的认识，才能感受到收藏乐趣是多层次的。

清慎勤忍

有一次，我在上海的拍卖会上碰到过一块玉佩，上面有四个字：清、慎、勤、忍。当时我看到这个玉佩以后就爱不释手，然后参与竞争。但没想到我身边坐着的一个人比我横多了，我早就不出价了，他还在那儿拚命地举，在七八年前就把这块玉佩举到36万。当时我认为这块玉佩最多值三万六，他出了十倍价钱。这个人当时跟我挨着坐，我不认得他，现在也说不出来他叫什么。我就问他："这东西这么贵了，你怎么还买？"他说："我实在太喜欢上面这四个字，清慎勤忍很有意思。"我后来仔细体味了一下这四个字。

"清"是一种品位。我们老说清茶一杯、清风明月，说的是人的品位。"慎"是一种品德，中国古代文人之间不停地强调这个"慎"字，谨慎。比如过去文人书房里挂一块匾，写着"慎独"。意思是一个人独处的时候，能谨慎不苟。还有的匾写"慎始"，是告诫人们凡事开始的时候，一定要谨慎。哥儿几个一高兴，就说咱办个公司吧，头天晚上说，第二天就注册了，这公司一定得瞎。"勤"是一种品行。"勤"是立足之本，懒惰的人一定做不成事。你做一件事情，想得都挺好，可一做起来就犯懒，这事就肯定做不成了。"忍"是一种品格。忍是成功之本，一个人要想成功，一定要忍住来自于各方面的压力，忍住所有的误解。过去也认为这四个字是为官之道。所以，这块玉牌有这四个字，就理应值这个钱。只不过我没那么多钱，买不了而已，那我回去做一个新的总可以吧？

陆子冈的名气

我讲明代玉器的时候讲过陆子冈，中国古代治玉第一人。但陆子冈名气最大的时期，不是在明代，而是在清代乾隆时期。乾隆时期大量的玉佩都落"子冈"款，借陆子冈之名。

玉佩到了乾隆的中期，非常强调中规中矩的造型，为什么呢？因为玉料的来源非常容易，可以随便切割，浪费一点也不可惜。所以这时的玉佩经常是标准的方形，或者是标准的圆形，习惯上称之为"玉牌子"。陆子冈生前不流行玉牌子，所以他没做过一块。清朝大量做落"子冈"款的玉牌子，只是借用明代伟大工匠的名气，表明后世对他的尊重。

除了玉牌子，清代还有很多玉扳指上落"子冈"款，那肯定就更不是陆子冈本人做的了。扳指是射箭时保护手指用的。那么，陆子冈的名导致只是清代为什么流行扳指呢？因为满人要习武，不能忘记祖宗。康雍乾三朝的皇帝，对习武非常重视，每年要秋狝，去打猎。满人靠武力拿下江山，所以清朝历代皇帝对扳指都感兴趣。扳指戴在手上，首先可以提醒自己不忘记怎么拿下的江山。但问题是后来扳指的功能演变了，尤其到了乾隆以后，国力衰竭，扳指逐渐变成一个炫耀，跟戒指一样。晚清的时候，开始大量做翡翠扳指，为什么呢？翡翠料贵，可以炫耀。

2007年4月，香港苏富比拍卖了一组玉扳指，一共有七个，装在一个乾隆剔红盒里，配有紫檀内胆。连包装盒都是重要文物，你想这扳指能不好吗？这套扳指的最后成交价是4736万元港币。

翡翠崛起

嘉庆四年（公元1799年），乾隆皇帝过世，嘉庆下旨，和田等地停止进贡玉料。整个18世纪长达一百年的中国的盛世，到这一年就结束了。直到清朝覆灭，新疆的玉料就再也没进过紫禁城。那么清末的时候，宫廷里兴起什么样的玉器呢？翡翠。一般说来，传统的玉称为"软玉"，翡翠称为"硬玉"。慈禧太后特别喜欢这种绿色的玉器，不喜欢白的。在乾隆朝以前，翡翠在宫廷不受重视。到了清末，由于慈禧太后的个人喜好影响到民间，导致民间开始追求翡翠。

我们知道最著名的翡翠摆件就是一颗翡翠白菜，现藏台北故宫。据说去台北故宫的人，一进门就问："翡翠白菜呢？翡翠白菜呢？"一定要看这件东西，对吧？这颗翡翠白菜利用了玉根的白色与翡翠的绿色，俏色雕成白菜及草虫，被人们津津乐道。

关于这颗翡翠白菜的来历，有很多种说法。第一个说法，它是光绪皇帝的妃子瑾妃的陪嫁。第二个说法，它不是陪嫁，就是西太后的一个心爱之物，天天摆在跟前看。这颗白菜虽不能吃，但能欣赏。

小结

中国的古代玉器，我已经讲了九讲，比较笼统地从新石器时代的玉器，经商周、汉唐、辽金元、宋明，一直讲到清。

从工艺角度上讲，到了清朝的乾隆时期，中国玉器达到了最高峰。这一时期玉器工艺上的难度，今天都无法全部达到；工巧繁缛也做到历史之最，能把玉器做得很复杂，需要费很大的人工。还有一个问题，就是看似简单的玉器，让今人做，做不出来，但乾隆时期的玉工可以完成，他们有很多今已失传的技巧。八千年来，中国玉器发展到乾隆时期，可以说画上了一个圆满的句号。从新石器时代的原始质朴，一直到乾隆时期的登峰造极，玉器制作走过了一段漫长的道路。

早期的玉器就是追求装饰，形制很简单，一块玉石钻一个孔，就可以挂在身上装饰。后来的玉器开始带有宗教色彩，又由宗教演变为道德，即玉有五德。最后，玉器走下神坛，变成一种民间工艺品，一种精神的寄托。这个演变过程，反映了中国不同历史时期的文化，反映了社会形态对我们民族的影响。从某种意义上讲，玉器发展的过程，是我们民族的心路历程。那么，在这个过程中，我们实际还遇到过各种各样的技术上的障碍。下一讲就从技术讲起。