序章 剑的结构

这些都是通网上收索过来的，很大一部分是指现在真正的铸剑工艺，而本书很大一部分都是属于想象与虚构的，所以这些仅供参考。

１．剑柄

指手握部分。古称剑茎、剑把。包括剑首、剑把和剑格（又称护手）。

（１）剑首：指剑柄的顶部装饰，故又叫剑头。其作用主要是平衡重心以利手感，二则装饰用。

古代剑首上一般无孔，而柄靠近首部有孔，可穿绳或者系剑穗。现代剑的穿绳孔一般在剑首末端，又称剑墩。剑首造型多样，常见的有单纯扁圆柱形、突起成冠状，或其上镂有花纹装饰。根据剑名、剑意，特殊造型有龙纹剑首、蝙蝠剑首、如意剑首、云纹剑首，牡丹剑首、太极八卦剑首等等。其材质以金属或玉石装饰为主。据《晋书。舆服志》记载：汉制，皇帝百官皆佩剑。贵者剑首用玉头，其次用蚌、金银、玳瑁为雕饰。晋张敞《东宫旧事》：“太子仪饰有玉头剑。”《汉书。隽不疑传》又载：“晋灼日古长剑首以玉作井鹿庐形，上刻木作山形如莲花初生。”

（２）剑把：指手握部分之主体。又称剑柄、剑夹。有单、双手之分。单手剑把长１０至２０厘米，双手剑把长２０厘米以上。剑茎指剑身后面穿入或者两片胶合式固定剑茎。剑把的材质有木、玉石、象牙兽角等。木把上有雕刻图案，有的包裹有鲛鱼皮，还有的缠绕绳结，例如越王者旨于赐剑柄缠绕丝带，以利握持且固定把柄。剑把的前部靠近护手处一般有虎口套圈，主要作用是套牢木把、防止开裂、顶紧护手。剑把中部有的缀以宝石、玉石或金银等贵金属为饰。有在剑把上镂刻器主名号或其他铭文。

（３）剑格：俗称护手，古称镡、格。指剑身与握柄之间作为护手的突出部分，防止两剑相格后刺伤握持之手而设，另一个重要功能是防止刺物时手滑到剑刃上受伤。现代龙泉所产剑中少数剑借鉴了现代做法，剑格附近设有卡榫，以锁住剑鞘，防止剑身滑出剑鞘。护手为整剑的视觉中心，也是铸剑师匠心设计装饰的重点，以表现剑名、剑意的文化内涵。故护手之造型最为丰富多彩，其装饰之图案，举凡日月星辰、山川大海、祥兽吉物、花卉鱼鸟均可采用。材质多与剑首同，以求配套，或加饰其他宝石珠玉，以显华贵。

２．剑身

指剑有锋刃之部位。其材质视不同品种和使用要求，分别采用中碳钢、不锈钢、花纹钢、合金钢或铝合金等。为增强剑身强度，有包钢（钢芯）或刃部嵌钢。剑身修长，两侧出刃，中间为脊。为使剑身轻薄而坚韧，其剖面形状常见的四边菱形（菖蒲形）、八边菱形、剑身中部凸起一个菱形脊等三种。剑身上还常镂刻、鎏铜、错金图案或铭文。

剑身又分剑颚、剑脊、剑刃和剑锋（尖）四个部位。

（１）剑颚：俗称吞口，剑上较少见。指剑身与护手间的铜片，作为防止剑鞘滑落，格挡来剑或美观之用，又称肩。剑颚附近区位，多在此镂刻剑名、剑主字号、工匠名，或造剑时间等铭文。唐诗人刘禹锡有“故人赠宝剑，镂以瑶华文“之句。

（２）剑脊：指剑身中央突起部分，有增强剑身强度的作用。有单脊、双脊或三脊（成血槽状）。要求剑脊平直，两面刃对称，以保持剑的平衡。

（３）剑刃：古称锷，指剑身两的锋利部分。常在刃部夹钢，以增加剑的锐利。

（４）剑锋：指剑身末端、剑尖附近部分。其形状一般有尖锋和圆锋二种。

３。剑鞘

又名剑匣、剑室，俗称剑壳。骆宾王《咏怀古意上裴侍郎》：“剑匣胡霜影，弓开汉月轮。”剑鞘的装饰历来为人所重视，唐代卢照邻有诗云：“翠羽装剑鞘，黄金饰马鞍”。其材质通常为木制，外涂以朱漆或黑漆，或裹以沙鱼皮，现代常采取裹蛇皮的办法求创新，让人能够未拔剑就先体会毛骨悚然。若采用檀木、红木、黄花梨、鸡翅木等珍贵木材，不需油漆，呈天然木纹本色，历久更显古色古香。现代剑多用普通花梨木，少数也有铁、铜、不锈钢等金属制作，上有刻花。。”

剑鞘上尚有鞘口、挂环、剑镖等部件。与剑柄之剑首、护手统称为剑的外装或装具。同一把剑的全套装具，其材质、装饰图案和风格应协调一致，需依据剑意统一构思设计。一套设计匠心，制作精细，富有艺术性装具，是表现剑的文化和艺术品位的重要手段。装具材质一般采用铜、银，或铜镀金、鎏金；铁错银、错金等，现代产品为了增大产量常用易加工的合金。其加工和装饰手法，根据不同要求和品位，选择采用平雕、浅雕、线刻、凸花、刻花、蜡模浇铸和合金压铸等工艺。也有的仅为素装剑鞘和剑把，优质白木或朴木制成，别具特色。而汉代的玉具剑，当时佩带方式不同于现今的悬挂佩带法，而是为式佩带法，全套装具包括首、格、摽，均为玉制成，雕刻有精细图纹，以鸟兽纹和几何纹居多，珍稀华美，以标示器主者的身份地位。

（１）鞘口：有防止剑鞘入口崩裂之功用。

（２）护环：保护剑鞘，防其开裂变形。亦为剑之悬挂或佩带系丝带所用。有的在两个挂环间还有提梁，也是装饰的主要对象。

（３）剑标：保护鞘尾。汉制玉具剑为方形或梯形之剑标，今制多为微尖之椭圆形。

铸剑的工序宝剑剑体，从原料到成品，须经过打坯、热锻、铲、锉、镂花、嵌铜、磨光、装潢等多道工序。其中关键是锻炼。

宝剑的冶炼，从初期的青铜剑转化为铁剑演变到夹钢剑，再发展到纯钢剑。夹钢剑的锻造过程大体如下：

一、锤打：将铁块在炉中烧熔，经渗碳工艺制成剑坯，反复多次，其程度视所制剑质（硬剑、软剑或武术剑）而定。

二、刨锉：用钢刀削锉，使剑身厚度适中，剑脊与剑刃之间呈一定坡度，剑脊须居剑身正中，并成一直线。

三、磨光：将已锉之剑置于厝石上磨光。用金钢沙布裹铁尺均匀磨擦。先用粗沙布粗磨，后用细沙布细磨。磨光之工倍于锤打与刨锉。

四、镶嵌：磨光后，在剑身上用钢针镂刻图案、剑名、店号及定制者嘱题之字，嵌上赤铜，经化工处理，使青光剑身上呈现金色，产生色彩对比，具有灵光宝气感。工匠镂刻图案，不用描图，只凭一支钢针在宽仅寸余的剑身两面运针自如，镂刻黄龙金凤，栩栩如生，奔腾欲飞；七星如北斗行天，光耀夺目，极具艺术构思。

五、淬火：运用传统淬火之法，“强锻”后，使用特殊淬火剂作“柔化”处理，使剑身刚柔并寓，能屈能伸。属高精工艺，非一般匠工所能得心应手。龙泉宝剑网竭诚为您服务！

六、钢磨：将已具弹性之剑，再用钢块磨砺；或用钢尺紧扎剑身，置于厝石上磨。龙泉北乡有座山，特产厝石，俗名“亮石”。剑经“亮石”磨后，不用镀镍，剑身青光照人。

剑质的优劣，除锻炼技术外，还与淬砺的水质、淬火剂、气候等都有很大关系。

中国的剑崇拜文化

尽管剑的实用价值和显赫军事地位，只存在于青铜时代和铁器时代初期，但剑在中国传统文化中的影响力却从未削弱，尚剑之风发展为以“剑”代“武”，后来与侠文化相结合，形成了独特的剑文化。

早期铸造剑比铸造其他兵器难度大，特别是铸造需经特殊工艺的宝剑更加耗时耗力，因此只有有权势的人才能获得宝剑，剑于是成为帝王君主权利威严的象征。

在十八般传统冷兵器中，剑被称作“百刃之君”、“百兵之帅”。在武行中剑多作为防身性兵器，由于携带美观，所以名士贵族多佩剑，久而久之剑被大众视作有智慧、有内涵、有身份的兵器。

在大多数武侠小说中，名门正派的大侠总是使用宝剑，以此区别于使用暗器、毒药的旁门左道；负剑行侠则意味着光明正大地快意恩仇。也只有剑的风雅气度和舞剑的表演性，最能给武侠作家提供空间去营造他们的诗意江湖。

剑修长光洁的形态颇具优雅气质，自古还受到文人的特殊青睐，不仅以剑抒怀作诗咏叹，更佩带操练。

李白终生以剑匣相伴，十五岁在峨嵋学剑，自称“我家青干剑，操割有余闻”，“剑非万人敌，文窃四海声”。杜甫从二十岁开始挟剑浪迹天涯，表达自己“拔剑欲与龙虎斗”的气概。

经过道教的神化与文人墨客的写意化，剑已不再是一种单纯的兵器，而被赋予了正义、正气的道德伦理色彩。到了人人佩剑、家家悬剑的唐代，剑侠小说的出现让剑文化与侠文化融合一体，负剑行侠的形象从此深入人心。

由于唐朝剑舞的发展把注重实战的剑术变成了带有杂耍成分的表演，所以当时小说对剑术的描写也神乎其神：《传奇》中《聂隐娘》一篇刻划三位剑侠的斗剑场景：他们能飘到空中、钻入活人腹中相斗，甚至瞬间飞行千里。这种奇幻描写在此后的武侠小说中绵延不绝，由此塑造出了无数风流剑客剑

剑文化

剑文化

剑，古之圣品。乃短兵之祖，近搏之器，以道艺精深，遂入玄传奇。实则因其携之轻便，佩之神采，用之迅捷，故历朝王公帝候，文士侠客，商贾庶民，莫不以持之为荣。剑与艺，自古常纵横沙场，称霸武林，立身立国，行仁仗义，故流传至今，仍为世人喜爱，亦以其光荣历史，深植人心，斯可历传不衰。中国刀剑工艺最高水准，在史料上有详细记录的，应该是东汉时代出现的“百炼钢”。百炼，则是反覆加热、折叠锻打一百次，使得杂质尽出，最后锻造出最精纯的钢。可惜这样的技术太费工，动辄耗费数年，才得神兵三五把。到了唐末“安史之乱”，社会大乱，十室九空，百炼钢的技术就逐渐失传了。到了北宋，当时的大科学家沈括曾在《梦溪笔谈》一书中说到他造访磁州锻坊，观看炼铁，才认识所谓“真钢”。他还记述了当时的一把宝剑：有人将十支大钉钉入柱中，挥此宝剑一削，钉子全部截断，剑锋却纤毫无损；用力弯曲，剑身如勾，放开来铿然有声，又如箭弦一般平直。

到了明朝，更是每下愈况。戚继光在《练兵实纪·杂集》中指出，当时的工匠不肯好好磨刀，结果“砍入不深、刀芒一秃，即为顽铁矣。”

清朝的乾隆皇帝是非常重视文治武功的一位。他尤其喜爱刀剑，从乾隆十三年到二十二年，不惜人力物力，制作了一批款式精美的刀剑。由于“今上”的重视，当时冶炼刀剑的技术又大幅提升。有花纹钢就是百炼钢？根据中国自唐朝后就少有刀剑着作、墓葬出土来推测：百炼钢的技术，唐以后可能就失传了。清朝扣鸣刀上花纹钢的技术，很可能是从日本、东南亚、中东、印度学习的。世界上最好的花纹钢不在中国，我们古代刀剑的铸造技术，没有流传下来。