第五回 再次穿越

赵文斌猛地从床上坐了起来，因为他家里经济条件很好，父母当下他在学校宿舍住不习惯，干脆在附近给他买了一套三室两厅的公寓。从进入京都电影学院开始，他基本就没在自己宿舍睡过。看着装修精致的大卧室，他默默坐在床上发了很久呆。

这是《明日之星》中赵文斌的家，但坐床上的年轻身体，已经住进了彭怿辰的灵魂。

彭怿辰本来以为自己穿越过一次就已经很玄幻的事了，但没想到在他拿到副导演徐大勇塞过来剧本的一瞬间，眼前一黑，竟然又穿越了一次。不到一个月之间，连续穿越两次的感觉让彭怿辰有些难以适应的眩晕感，就好像快速下降的电梯里那种失重感一样，让他难受了好一阵子。

过了好一会，他才确定现在自己竟然又穿越进入电视剧《明日之星》成为里面的“一号反派”赵文斌。尽管没有一个系统或者主神什么的，但从他在《明日之星》的世界醒来的那一刻，他好像自然而然就明白了这个剧情世界的规则。

首先，不知道是不是因为他是从地球穿越而来的原因，现在他获得了穿越进入剧情世界的超能力。只要他被确定为一部影视剧中某个角色的表演演员，在他获得影视剧剧本的瞬间，无论他是否愿意，都会穿越附身到他即将扮演的角色身上，直到整个电视剧的剧情结束之后，他才能返回蓝星。

其次，虽然没有一个系统或者主神来给他发布任务，在剧情世界里他完全完全自由行动，但在剧情世界结束时，他必须和自己附身的人物融合度达到100%，才能获得自己附身人物的一项最高级技能。

而想要和附身人物的融合度比如在《明日之星》世界，他必须破坏男女主角的恋爱，获得女主角的芳心，并且在最后的话剧比赛上打败男主角，获得投资人投拍自己话剧的机会，他才能从赵文斌身上随意挑选一项技能获得传承。这种传承得到的技能不需要锻炼，可以直接打到附身人物的水平。这对于一个演员来说吸引了很大，毕竟在扮演很多影视剧角色的时候，如果你能熟练掌握角色具备的一项专业技能，对表演塑造人物起到的作用很大。

除此之外，在进入剧情世界的一瞬间，彭怿辰就获得了张文斌全部的记忆，同时后续剧情也全部想刻到了他脑子里一样。可以说就算从这个世界离开时没有获得什么技能，仅仅这一项功能就能免去他大量阅读剧本和背诵台词要耗费的时间和精力。

而且这种能力对其他演员也许作用不算太大，但对彭怿辰来说确实非常重要。对于根本无法入戏的彭怿辰来说，穿越成为自己要扮演的人物，对他提升自己的演技起到作用，更好的塑造真实可信的角色形象，都有巨大的提升和帮助，这才是最让他兴奋和高兴的地方。

喜欢影视剧的观众都知道，对于一个演员来说，能不能入戏和能不能熟练运用情感替代的方法表现人物的内心情绪，对一个演员来说有多么重要，很多时候我们甚至把表演天赋等同于一个演员是不是容易入戏，如果一个演员是能够充分发挥情感替代的作用，爆发出剧情人物的内心情绪，我们往往就会说这个演员的表演爆发力强。由此可见这两种表演方式对表演的重要性。

世界上大部分演员，在最开始进入演艺圈的时候，对角色认识和角色塑造都没有太多认识，他们往往只能通过长期的训练，磨炼自己的表情、动作、台词等表演基本能力，渐渐体验学会体会角色的内心，并学会调动自己的悲伤、喜悦、疑虑、苦恼等情绪用于替代相类似的角色情感，这样就基本能够完成大部分角色的表演了。

这就是那种天赋一般的普通演员，愿意不断磨炼自己演技的最终可能成为“老戏骨”，不愿意磨炼自己演技的就只能靠颜值吃一吃青春饭。这一类演员的表演上限和下限都不高，但表演稳定性比较高，是演员的中坚力量。

有一部分演员，从来没表演过任何角色，也没有什么表演经验，但突然就在一部影视剧中演技大爆发，让观众感觉他的表演和角色人戏不分、几乎融为一体，在专业的表演奖项上拿奖无数；但一旦换一部新换一个角色，同样是这个演员就表演的一塌糊涂，从此泯然众人。这就是演员自身的经历、情感、性格和饰演的角色高度契合，演员只需要本色出演就可以成功塑造出剧情和导演需要的人物。这种演员往往上限非常高，但下限却非常低，表演稳定性非常差，能不能有所成就，往往是看能不能碰到合适自己的角色。

还有一些演员，对角色的认识和塑造经验十分丰富，能够通过内心情感推动外在表演，对角色的性格、情感、思想都十分敏感，形体、台词、表情、动作高度统一并符合角色内在行动逻辑，能够游刃有余的利用各种表演技巧，塑造立体、层次丰富的角色，同时自身感情的爆发力和表演的感染力极强，能够丰富剧情、推动剧情的整体发展，甚至带动周围演员入戏，提升整体表演水平，这种演员就是我们所谓天才演员、表演艺术大师。这种演员可以超脱导演和剧情桎梏，用自己的演技完善甚至提升整部影视作品水平，这样的演员可以说万中无一，每一个都是惊才绝艳之辈。

但彭怿辰和这些演员都不一样，他的演技非常好，表演真实性和表演细节都没问题，但他的表演没有灵气。他的天赋是超强的镜头感，他可以对自己表演进行最精准的控制。但因为他没办法用情感替代或者入戏的方式，调动自己的情绪参与表演，这就造成了他表演水平无法更进一步。

用通俗一点的话讲，彭怿辰只能表演好那些他自己经历过的事情和场景，如果不是他自己亲身经历的人物，他就只能靠外表的演技进行表演。

一个人的经历永远是有限的，罗伯特·德洛尼在出演《出租车司机》之前亲自去开了一个月的出租车，但是他绝不可能真的变成一个出租车司机，因为他没有那个时间和经历。

彭怿辰的问题就是，其他演员只需要模仿表演对象的几个习惯性动作，然后用情绪替代或者入戏的方式，表现角色内心情感就可以了，但彭怿辰必须完整的模仿表演对象的几乎全部细节动作、细微表情、说话习惯，才能表现出角色的内心感情。

彭怿辰只是个凡人，他可没有“洞中才数日，世上已千年”的神仙手段，这种体验观察所需要消耗的时间和经历他根本无法完成。所以绝大多是角色他只能依靠标签式的动作、表情、语气来表演，在外人看起来当然感觉没有任何灵性。

前世彭怿辰总结自己二十多年的表演经历，将表演水平分成三个境界，借用禅宗的一种说法分别是：第一层是：看山是山，看水是水；第二层是：看山不是山，看水不是水；第三层是：看山还是山，看水还是水。（注1）

尽管在外在演技方面他几乎达到登峰造极，但他的演技依然只属于第一个境界的顶峰，不是他个人的真实经历，他就不能入戏，就不能调动真实的感情进行表演，这对他来说就是一道增长表演水平的天堑。

但现在莫名其妙的穿越蓝星之后，他竟然拥有了能够进入剧情世界附身自己出演人物的能力，还有机会获得剧情人物的一项技能，这就意味着今后他表演的人物经历，他都能亲身经历一遍的这简直就是给他贴身打造的金手指啊。以前，看那些网络小说，感觉那些金手指和老爷爷十分过瘾，没想到有一天自己也能享受一把人生大赢家的感觉啊。

等这些事情全都想清楚了，太阳已经从东面的窗户照进了卧室。彭怿辰，或者说现在的赵文斌没想到天这么快就亮了。

他揉了揉因为一晚没睡有些红肿的眼睛，起身洗漱完毕，从衣柜里挑了一身自己感觉最低调的衣服穿上，从冰箱拿出一盒牛奶边喝边向学校走去。

如果没有记错的话，今天好像就是《明日之星》里他这个“大反派”第一次出镜的时间，剧本内容好像是他和男主角都希望女主角陈雨欣加入自己的剧团，赵文斌和陈雨欣从小学开始就认识，一直暗暗喜欢陈雨欣，陈雨欣却不喜欢他。想想自己从这个世界离开后，可能就要立马表演这一段剧情，想想心里还有一段小激动，作为自己在这个世界的首次表演，彭怿辰决定给大家一个惊喜，比较他可是来体验生活的“大反派”啊……

注1：看山是山，看水是水；简单说就是演什么像什么，观众可以从演员表面呈现的肢体、语言、表情，寻找到某一类人物的共同特点和形象，进而认同演员的表演符合剧中人物的基本行为逻辑。说白了就是说演员的表演还停留在外在模仿阶段，无论外在演技多么好，你的表演境界依然处在初级阶段。彭怿辰以前的演技基本就是这个境界的顶峰。

看山不是山，看水不是水；这个境界的演员已经不简单依靠外在演技表现角色了，更多的是通过塑造人物的内心情感和人物的独特气质来进行表演。人物的内心情感很好理解，演员入戏很深或者能够熟练使用感情替代的方式进行表演，就可以在表演中注入让观众幸福的感情。而演员的气质，虽然看不见摸不着，但却能让观众清楚的感觉出来。气质不是什么心灵感应或者精神意念，弗洛伊德的心理学理论里其实就有相关的理论依据。人类天生就拥有观察其他生物细微动作、表情、语气的能力，但我们的表层意识并不知道自己有这种能力，只是在潜意识层面会悄然对周边的人和物进行细微的观察，并作出模糊的判断。这时生物为了提前发现周边危险，通过不断进化形成的一种本能。好的演员可以通过改变自己的微表情、细微的身体形态、甚至说话的节奏，潜移默化的改变观众对他表演人物的认知感觉，让观众误以为他表演的人物拥有某种特殊的气质。

看山还是山，看水还是水；这个境界的演员，表演已经不是一种手段，而是身体的本能。有一句话叫人戏不分，表演的最高境界不是演什么像什么，而是无论什么角色都不用表演。说的细致一点，一个演员对人类所有的情感表达都能发自内心深处的体察和认同，所以他扮演任何角色其实都是最真实感情，这就已经超出表演的范畴，而是将生命赋予角色。观众看到的表演也不再是表演，而是演员被人对生命、对生活、对世界的感动和感情，这样的表演对观众的感染力是无与伦比的。观众会和演员表演的角色形成强大的共鸣和共情，被演员带入剧情不可自拔。当然这种表演就算是地球上最顶级的演员，一生也只可能有那么几次。就如张国荣与程蝶衣，马龙·白兰度与教父，戴·刘易斯与林肯，最终成就了许多影史上不朽的经典银幕形象。