第297章 一曲肝肠断，评委给我哭！

第297章一曲肝肠断，评委给我哭！

张伟坐在一张凳子上，手里抱着吉他，面前对着话筒。

但这一次，他没有去看观众，也没有去看评委，而是微微闭着眼睛，仿佛在屏蔽外界的干扰，要完全沉浸在音乐当中。

“夜空中最亮的星，能否听清，那仰望的人，心底孤独和叹息……”

这个开头，听起来不算惊艳，就是当时最普遍的流行摇滚。

周围的观众席上，原本那一个个期待的目光全都暗淡下来。流行摇滚这东西，这些年来大家见的太多了，原创歌曲唱流行摇滚，实在是令人提起兴趣。

摇滚出现于上世纪四十年代，到了五十年代开始在全球范围内流行，而且一下子便流星到现在，经久不衰。

而摇滚来到中国，则是要等到改革开放以后，1980年中国出现了第一支摇滚乐队，而那时候的中国摇滚，都是在唱港台的歌曲，模仿港台的摇滚乐队。

直到1986年，崔健的横空出世标志着中国的摇滚正式诞生。

接下来中国的摇滚乐就如同雨后春笋般，迅速的成长，诸如黑豹乐队、唐朝乐队、魔岩三杰等摇滚乐坛和歌手大量的涌现，各种风格的摇滚也是百花齐放，中国摇滚直接进入到黄金时代。

那个时代，摇滚就是主流音乐，除了那些体制内的艺术家之外，你要是不玩摇滚的话，都不好意思说自己是音乐人。

不夸张的说，中国的摇滚音乐可谓是开局即巅峰。

1994年红磡体育场的那场演唱会，让很多人以为那只是中国摇滚辉煌的开始，接下来中国摇滚必然会越来越强。

却没想到那场演唱会便是中国摇滚的巅峰时刻，红磡之后，摇滚音乐慢慢的开始走下坡路，取而代之的是各种流行音乐。

特别是那个男人出现之后，很大程度的影响到了华语乐坛，也改变了中国人听歌的风格，年轻人突然发现，原来酷不止是皮夹克、牛仔裤和长头发，拿着双节棍唱rap，或者用优美的旋律哼哼着听不清楚的歌词，竟然也很酷！所以有人说，周杰伦杀死了中国摇滚，也不无道理。结构更简单、内容更通俗、形式更活泼的流行音乐，的确更容易被广泛传唱。

于是乎主流音乐改变了，当年那些抱着吉他热情奔放的摇滚男孩们不再受到年轻人的追捧，取而代之的是周杰伦、孙燕姿这些流行音乐的天王天后。

而那些还在坚持摇滚的歌手，为了迎合市场，也只能向着流行音乐的风格转变，最终使得中国的摇滚乐，只剩下流行摇滚。

主要在那个年代，你唱别的摇滚也没人听。摇滚想要活下去，只有向着流行化这种大众音乐靠拢。

当然也有一些个别的存在，比如花儿乐队刚开始玩的就是嘻哈摇滚，刚出道时也被认为是中国摇滚的接班人，但最终还是没能把摇滚的班接起来，哪怕花儿乐队最火的时候，中国摇滚依旧是死乞白赖的。

再比如二手玫瑰，GALA乐队这种极具特色的乐队，也能火起来。但是这些乐队都过于独特，基本是无法复制的。这些乐队发展起来，并不能代表中国摇滚的百发齐放。

进入到二十一世纪以后，国内最早一批摇滚歌手，活跃的已经没有几个了，即便是仍然在活跃的，也没有那种非常出圈的作品。

那几年汪峰的歌并不算多，却能够撑起中国摇滚的半壁江山，主要也是因为中国摇滚真的是后继无人，也没剩下多点江山了。

即便是这位半壁江山，平均下来一年也就一首金曲，比起其他流行音乐天王要少的多。

所以当张伟开始唱一首流行摇滚时，现场那些比较专业的音乐人，几乎不抱太大的希望。

在后台，节目策划虽然没啥音乐造诣，但是却能看懂评委的表情。当他看到王峰老师的表情由期待转为失落时，顿时心中大喜。

王峰老师表情那么失落，那就说明不看好你的这首啊！这可是好消息啊，既然王峰老师都不看好你，那把你淘汰掉，也无话可说。

此时此刻，节目策划仿佛看到了希望，他立刻对导演说：“多给王峰老师镜头！”

节目策划是希望，将王峰老师失望的表情，通过电视转播画面呈现给所有观众，那么接下来将张伟淘汰出局，也就顺理成章了。

此时，张伟也演唱到了“我起到拥有一颗透明的心灵，和会流泪的眼睛”这一句，歌曲也正式进入到了最好听的部分。

评委席上，王峰老师的眉头逐渐的舒展开，他终于进入到了歌曲中。

“每当我找不到存在的意义，每当我迷失在黑夜里，OH……夜空中最亮的星，请指引我靠近你。”

张伟的声音显得很清澈，宛如山涧流水，纯净且透明。

然而在这片清澈之中，却也带着一股莫名的穿透力，带着温暖，就像阳光，照进心里，打动人心！“是歌词！”王峰老师瞬间意识到，真正带着温暖，打动人心的，正是歌词！这歌词，前面说的是孤独与迷茫，后面说的却是希望与勇气！

歌曲唱的是夜空中最亮的星，而内容却是在表现，一个人在孤独和迷茫中，寻找希望和勇气的过程。

没有什么比希望，更能够温暖人心了！也是在这一刻，王峰老师不由自主的陷入到了回忆当中。

他出生在一个音乐家庭，他的父亲是海军军乐团的团长，因此父亲也很希望他可以子承父业，在他小的时候，便已经给他的规划好了未来人生的路线，那就是拉小提琴。

自从五岁起，他每天放学后都要拉四个小时的小提琴，周末和节假日还要加练。就这样，他一路拉进了中央音乐学院附小、中央音乐学院附中，乃至最终考入了中央音乐学院。

大学时期的他，就曾经去外国比赛，而且还跟随中央音乐学院的青年交响乐团前往二十多个国家巡演。大学毕业后，他进入到了中央芭蕾舞团的交响乐团工作。

可以说前而二十二年的人生，完全是按照父亲的规划，一步步按部就班的走了过来，没有丝毫的偏差。

那个时候的他，在一个乐团，固定的位置，每天拉着同样的曲子，周而复始做着同样的事情。

那个时候的他，也是迷茫的，他不知道自己究竟为何而活，也不知道自己的应该做什么。

就如这首歌中唱的那样，找不到存在的意义，迷失在黑夜里。

直到他接触到了摇滚，听到了崔健、窦唯、张楚、何用这些人的歌，他的内心充满了震惊与感慨，他好像发现了新大陆一般。

原来音乐还能这么玩！于是乎他走出了自己的舒适圈，离开了体制，开始追求自己的音乐梦想，组建了鲍家街43号乐队。

那一年，他23岁，正是一个放飞自我的年纪，以梦想为马，仗剑走天涯。

对于当时的他而言，摇滚就是夜空中最亮的星，就是指引他前进的那颗星。

紧接着，他又想起了自己的父亲。

他还记得，当父亲看到自己一头长发，打扮另类的样子时，直接当着乐队成员的面，给了他一记响当当的耳光，随即失望的转身离去。

他能感觉到，父亲期望完全破灭后那种心碎的感觉。

但是这一巴掌并没有打掉他的执着，反而让他那一颗摇滚的心更加的坚定，他也迫切的想要向父亲证明自己，自己的选择是正确的。

然而理想是美好的，现实是残酷的，他所迎来的，不是中国摇滚的辉煌，而是摇滚的日渐衰落。

1993年11月，鲍家街43号成立，1994年2月开始首次演出，1994年12月便是红磡演唱会。

红磡之后，再无摇滚！他见证了中国摇滚最辉煌的时候，却不是参与者，而当他真正参与进来的时候，却要迎接中国摇滚的没落。他就像是股市里高价接盘的股民，等反应过来时，已经被套牢了。

从1994年到2000年，整整六年的时间，鲍家街43号仿佛就是中国摇滚的一个缩影，窘迫！

哪怕他们出了自己的专辑，哪怕引起了媒体和歌迷的广泛关注，但他们的演出费用，依旧无法支撑乐队的开支。

没有物质支撑的理想，终究是水中月，镜中花。

六年时间，他多次碰壁，不断遭到现实毒打，他迷茫过，彷徨过，也想过放弃，但最终还是坚持下来。

终于在2000年，迎来了峰回路转的时刻，华纳音乐愿意给他一个机会，但只肯签他一个人，而不是鲍家街43号整支乐队。于是他选择了单飞，而鲍家街43号也直接解散了。

然后他火了，火遍了大江南北，成为了中国摇滚的半壁江山！

“夜空中最亮的星，是否知道，曾与我同行的身影，如今在哪里……”

听到这几句歌词，王峰老师不由自主的想起了乐队里那些兄弟，想起了他们共同经历六年的艰难的时光。

“我宁愿所有痛苦都留在心里，也不愿忘记你的眼睛，给我再去相信的勇气，越过谎言去拥抱你……”

张伟的声音依旧清澈，然而这一句句歌词，却不断的勾起王峰老师心中的回忆，勾住了心中最柔软的部分。

“这首歌，唱的不正是我么！”

浓烈的共鸣感，迅速的充斥在王峰老师的心中。

作为歌手，音乐很容易让他产生共鸣，而他自己的歌中，也有很多是在抒写自己的人生。

比如那首《飞得更高》，便是唱出了他的心声；那首《怒放的生命》，便是唱出了他的理想。

但那些歌唱的是激昂的他，是澎湃的他，是获得成功后，意气风发的他，是那个站在高楼上，俯瞰天下的他！而这首《夜空中最亮的星》却不一样，这首歌唱出的，是彷徨迷茫的他，是追求梦想的他，是站在谷底憧憬高楼的他，是曾经的他！

年轻时的循规蹈矩，成年后的叛逆独行，父亲的心碎，现实的残酷，自己的执着与坚持，曾经的一幕幕，在他的脑海中闪过。

也是在这一秒，王峰老师双眼变得红了起来，紧接着泪水忍不住从眼光中滚落而出。

他不是被这首歌所感动，但这首歌却成功的带动了他的情绪，让他想起了曾经。

他是被曾经所感动！

想想自己为了追求摇滚梦想，碰过那么多次壁，经历过那么多次现实毒打，能不自我感动么！

在演播室内，有一台摄像机专门对着评委席，摄像师发现王峰老师竟然泪流满面，立刻给了他一个大大的特写。

与此同时，导播室内也捕捉到的了这个镜头，导演毫不犹豫的将主画面，切给了王峰老师。

于是乎王峰老师泪流满面的镜头，瞬间通过电视信号，传遍了全国，传到了千家万户的电视机上。

“快看，王峰老师哭了！”

“王峰老师怎么哭了？是被这首歌感动的么？”

“这首歌是挺好听的，可没想到竟然这么的好听，把王峰老师给感动哭了！”

“都把评委给唱哭了，这肯定是一首好歌，一会短信投票，得给他一票！”

电视机前绝大部分观众是没啥音乐素养的，他们的判断依据，第一是歌唱的好不好听，第二就是评委的专业点评。

这《夜空中最亮的星》，好听肯定是好听，这点毋庸置疑。

而评委的专业点评，你看看王峰老师都哭成那样了，这不就是最直接的点评么？

都把评委给唱哭了，这歌能不好么！……

后台，节目策划也见到了这一幕。

“我靠，什么情况，王峰老师怎么哭了？被沙子迷到眼睛了么？不应该啊，演播室是封闭的，一没风二没沙！这又不是《还珠格格》，来个你是风儿我是沙！话说哪怕有风有沙，王峰老师不是还有眼睛么？他那眼镜片感觉也挺厚的，少说得五六百度吧，应该能防得住风沙！难道是因为张伟的歌？”

想到这里，节目策划的表情猛的凝固住。

评委都被感动哭了，还有比这更高的评价么？关键是这还是现场直播，刚才那个画面，已经被直播出去了，全国人民可都看到了。

这要是在接下来把张伟给淘汰了，那百分百会被骂搞黑幕啊！

想到这里，节目策划脸色阴沉的望向了现场导演：“为什么王峰老师哭了的那个镜头？”

“您不是说了么，多给王峰老师镜头！”导演回答道。

“呃……”策划微微一愣，自己刚才好像真的这么说过。

下一秒，策划忍不住给了自己一个耳刮：“我TMD真是多嘴！”

……

一曲唱完，张伟调整了一下状态，然后站起身来，走到舞台中央。

此时他才发现，王峰老师眼圈红红的，像是刚哭完。

“这是……哭了？啥情况？这又不是《世上只有妈妈好》，没那么感人吧！”张伟心中忍不住吐槽了一句。

张伟显然不能理解，这首歌触及到了王峰老师曾经那段辛酸的经历，所以他才能有那么深刻的感触，忍不住哭了出来。

如果换成是一个生下来就一帆风顺的人，或者生命中没有很大波澜的人，听到这首歌，大概只会觉得很好听，不会有那么多感触。

虽说张伟不明白，王峰老师为什么哭的稀里哗啦的，但是这个把评委都唱哭了节目效果，那绝对是百分百拉满的。

B站有很多搞金曲排名的UP主，这首《夜空中最亮的星》基本都会出现在这些UP主的榜单当中，若是评选2010年以后的歌曲，这首歌还会经常出现在排名前十。

国内的音乐奖项当中，有一个迷笛奖，这个奖项是2009年创立的，创立之初是专门为摇滚而设立的奖项，最开始的名字也叫做中国摇滚迷笛奖，直到后来加入了别的奖项，才改名为迷笛奖。

这首《夜空中最亮的星》，便是第四届摇滚迷笛奖的年度最佳摇滚歌曲。

在2014年，这首歌登上了央视的中秋晚会，2019年又登上了央视的春晚。作为一首摇滚曲目，能够被央视春晚选中，说明其质量肯定是一流水平，知名度也是国内顶尖。

这也是张伟选择唱这首歌的原因，央视春晚严选，肯定没毛病！而且这首歌也的确能够赚到听众们的眼泪。

2013年迷笛音乐节的演唱会，当原唱逃跑计划唱到那一句“每当我找不到存在的意义，每当我迷失在黑夜里”时，镜头便捕捉到，观众席上一个小伙子已经是痛哭流涕。

这个小伙子肯定是个有故事的人，这一刻，他或许想起了某个人，或许想起了某件事，又或许想起了某段经历。

或许是一段无法割舍的感情，或许是一个已经离去的亲人，又或许是那即将压垮自己生活。

也有可能是这首歌，会让他重新拾起与生活战斗勇气！这就是这首歌的魔力，它可以触动你内心深处最伤心的秘密，也会让你骨气勇气去面对未来。

哪怕是站在深渊里，但只要抬头仰望，在无尽的黑暗夜空里，依旧会有点点星光试图去照亮你，那就是夜空中最亮的星，是你坚持的梦想，是你想拥有的人生。

一首歌，写歌的人写出的是自己，唱歌的人唱出的是人生，听歌的人听到的却是未来。

(本章完)