第391章

在月照林后两届的选秀里,顶着“小月照林”名头出道的司兴文过了一段顶流日子。

虽然月照林来当飞行嘉宾时把他秒得渣都不剩，但也给他虐了粉，没掉出出道位。

后来司兴文才知道,他根本没虐到粉，给他投票的也不是粉丝,是月照林的黑粉。

树大招风的道理，让月照林的粉丝数量在内娱里是第一梯队的同时，黑粉数也是。

他的黑粉给司兴文投票，不是真爱司兴文，而是借着这个理由，和月照林对着干。

等热潮褪去，司兴文的热度断崖式下跌,出道专的单人链接的集资成绩就不好。

九个人里,前三个可以算topline，中间三个mid，后三个back,司兴文排第五。

属于mid里的mid。

粉丝的氪金，是一面真金白银的镜子,映出了他的真实人气。

捧他没有收益，平台也不再无条件地青睐他时，团内的资源分配就变得赤裸残酷。

toplin行程满档，星光熠熠,司兴文落后一大截。

在团队内部，他也变得微妙——他是从topline跌落mid，自然觉得大家在看笑话。

原本司兴文还对自己被叫做“月照林的代餐”而愤恨，一门心思想着要挣脱。

眼见着人气越来越低，只好捡起了那个曾经看不起的title,照抄对方的来时路。

——愤恨被磨平了棱角，最终化为一种屈从，甚至是一种主动的迎合。

copy月照林的言行举止，尤其是媚粉的话术，和他接戏的路线。

后来有了一点起色，尝到了甜头，目标就转向了动脸。

没大动，微调。

嘴上说着，只是想要更精致一点，但医生做出来的效果就是往月照林靠得更近。

各方努力，效果有，但不大好。

因为copy精不只司兴文一个。

沿着雪天里被人踩出来的脚印的路走，风险就会很小，因为被验证过能成功的路。

谁都知道这是捷径，也不只有司兴文一个聪明人。

如今内娱选角确实不怎么看番位了，而是隐约进入了另一个极端——盯准了配角。

《折霄》樊朝带来的影响，认为“人设好的配角，更容易爆”。

这句话本身有一点逻辑，但又被非黑即白地放大了。

没有那么多配角可挑？那就抢。

抢不到？选一个能加戏的。

实在不行，凭空造一个配角，人设往美强惨上靠，再加戏，保证戏份比主角还多。

——其实这个现象几年前也有过，闹得也凶，只是近年来的事例没有番位大战热闹。

证明内娱是个圈儿，又回去了。

《雪中簪》就是其中的佼佼者，原本是一部大女主剧。

司兴文演的男配是女主的师尊，本是想走一点禁忌师徒恋的背德感，结果一塌糊涂。

男配想当掀桌咖，男主不乐意给人抬轿。

他加戏？那我也加！

男演员扯头花，给本该是一番的女主挤得没处下脚，查无此人，闹出了好大的笑话。

最终播出来的效果也不好。

人没红，先被嘲出圈了。

学月照林的路，没学明白，也不觉得是自己的错，不反思，继续去祸害下一部剧。

像《扫黑》这样的正剧，混不进去，那就瞄向了伦理剧。

《半诡》都市玄幻大男主红了，又一窝蜂地去买ip。

给内娱观众看了不少笑话，同时也再次确定了：

世界是个巨大的草台班子，内娱更是，一群没有思考能力的伪人在产出伪人作品。

——我小时候抄作业，还知道改一改笔迹呢。

但凡脑子转下，都不会恶心观众到这种地步。

樊朝爆火，是因为他的戏份很多？《宫阙录》和《半诡》能火，只是ip选得对？

抄都抄不明白。

兜兜转转一圈，别人越是闹腾，观众越是不买账，反而更加期待月照林的新作品。

——全靠同行衬托。

——感谢同行送来的穿云箭。

星穹对这种趋势是乐见其成的，毕竟观众越信任月照林，他的个人招牌就起来了。

只是有一点不好。

期待越大，标准越高。

这种期待一旦被透支，反噬起来会比任何时候都狠。

在月照林的ip维护上，星穹的任务也比原来更重。其中，选剧本就是个大问题。

电视剧上有了接棒的《无尽魔盒》，无限流+民俗，题材上有新意。

电影的本子……

还在看。

其实电影上的邀约不少。

其中先定下的一个客串角色，是国庆档上映的一部主旋律片。

导演是国内有名的名导，操持过国家级的活动，希望月照林来客串一位英烈，镜头三分钟，片酬不高。

主旋律+国家级导演，这种片子，露面就等于荣誉，也等于片酬。半个娱乐圈都去了。

但这种群像电影，除了当时会被盘点谁去了谁没去，其它的加成…其实没什么加成。

星穹接了这个，也是当打了个卡。——没什么加成，但不能没有。

至于月照林演一番的电影，还没定。

《妒爱》是剧情片，不是文艺片，但重点一样是冲奖。

这部电影如果在国内上映，票房其实不好估，因为没有先例。

做好只吃粉丝基本盘的准备，当然，事实不可能只有这一部分，不过底线是这样的。

所以月照林的下一部片子，星穹的目标是商业片。

大众更喜欢商业片，这里的泡沫就可以当成主演的扛票房能力——内娱都这么算。

百亿影帝，影后，基本是靠商业片的票房攒起来的。

因为收益大，风险也大。

市面上的电影，十部有九部的内容稀烂。

前十几年，还可以靠流量、导演的名头，和IP的号召力硬撑，这几年什么都撑不住了。

就看百亿影帝的新作。

如果不是国庆或春节上映，票房过亿都难，没了观众的捧场，电影大盘出奇得冷。

但大盘这么低，观众不看电影，也是情理之中——

有顶级IP改编的科幻电影，说是好莱坞特效团队参与，结果出来页游的效果；

悬疑犯罪类型，不悬疑只犯罪，逻辑漏洞还明显；

都市爱情和校园爱情就更老套了，亘古不变的多角恋，他爱她，她爱他，他爱他。

仿若梦回小学时代看的台偶，看到开头就猜中结尾，但实际的节奏远不如台偶。

商业片没有了节奏、爽点，和视觉刺激，叙事逻辑和人物塑造……也是接近于无。

既不够商业，也不够文艺。

连一个能自圆其说的故事都讲不好，只剩下干巴巴的套路，和急于变现的浮躁。

这种环境下，选剧本也和淘金一样。星穹除了原创本子，ip也在看。

毕竟ip是经过了一次检验的。

目前是筛选出了五个本子，三个原创，两个ip。

第一个原创是《0326的证言》，看上去是悬疑片，其实带点科幻的剧情片。

国外有类似的设定，仿生机器人的自我意识觉醒。

在这个剧本里，编号后四位是0326的仿生机器人的小主人误杀了欺负她的霸凌者。

机器人帮助主人抹掉杀人证据，和警察机器人斗智斗勇。

因为设定是以暴制暴，所以和《妒爱》不同，不用改结局，通过审核就可以上映。

第二个剧本，是《掌家》。

年代设定在上世纪，故事围绕一个大家族的兴衰展开。

主角本是一心只想摆脱家族的桎梏，追求自己的艺术梦想。然而，家族突逢巨变。

内外交困之下，偌大的家业，和摇摇欲坠的家族命运，压在了最不着调的子孙肩上。

剧本的精华在于描绘主角是如何被时代洪流和家族责任裹挟，从排斥、逃避，到如鱼得水的转变。

事业线爽的突出。

不过缺点也有，格局宏大，有点控不住，有喊口号的剧情。

第三个是《记得来我的直播间》，紧跟时代热点的轻喜剧。

讲述一个过气主播用ai捏造出了一个绝世帅哥的形象来进行直播，却没想到一炮而红，之后卷入了一场场啼笑皆非的闹剧。

这个本子的风险在于喜剧。

如今内娱的喜剧……嗯，只能说让观众失望很多次了，观众买单时会斟酌再斟酌。

而且剧本有点双主角的意思，虽然绝世帅哥的戏份占大部分，过气主播也是主角。

剧本的优势在于“新”和“锐”，题材新颖，视角独特。

演好了还代表月照林能驾驭这种接地气、带有强烈风格的题材，打开新的受众市场。

第四个是ip，《看不见的店》。

主角拥有能短暂回到过去某个特定时刻的能力，他以为这是上天的馈赠。

吵架没发挥好，要被车撞，考核时被人陷害，他都可以发动能力，回到过去修正。

但这不是金手指，而是交换，他许下什么愿望，就相应的寿命长短作为等额交换。

误打误撞下，主角进了一家店，他才知道用得太频繁，只余下一天寿命。

主角迫切地想要找到破解的办法，老板正好缺一个打工人。

只要他成为店里的员工，就可以把寿命当作工资发给他。

其实这家店是介于生与死之间的中转站，主打温情治愈。

第五个，仙侠ip《跃仙门》。

故事讲述一个天生灵根有损的少年，在一次意外中获得上古传承，从此逆天改命。

现在看有些模式化，其实是书里的套路被后来的小说用烂了，小说本身正统仙侠。

优势明显，国人永远对穿古装，御飞剑，拥有永无不腻味的向往。

IP热度高，粉丝基数庞大，只要特效跟得上、选角不离谱，基本盘票房有保障。

制作方也财大气粗，承诺投入顶级特效团队，打造视觉奇观。

如果接演，这是张安全牌，因为票房有基本盘在。

缺点也明显，有了樊朝这个珠玉在前，对月照林来说，《跃仙门》属于安全牌。