如何把戏「立」起来

古：有了比较完整的本子，只是演出的基础。对于戏曲演出，尤其是昆剧演出来说，必须和唱、念、做、舞与各种舞台元素结合，才能真的把戏「立」起来。昆剧表演的精华，主要保存在折子戏中。您的老师周传瑛先生说：「几百个折子戏是昆剧艺术的精华。我们说抢救、保存或继承昆剧艺术，其具体内容就是要把这批折子戏继承并流传下来。」当代昆剧演出，愈来愈重视整本戏，这当然是合理的。因为当代观众，尤其是年轻一代，对整本戏文缺乏了解，便不是那么容易进入昆剧的世界。问题是许多当代整本戏的演出，都只在交代情节，戏曲的表演艺术，反而成为次要，这就造成了保存与继承的危机。因为在这类演出中，原来保存于折子戏，经历代艺人千锤百炼、丰富多彩的昆剧艺术，都给简化或甚至舍弃了。而许多年轻演员，没有经过折子戏的锻炼就直接去排整本戏，身上毫无基础，就更加没有看头。这类演出主要是没有从戏曲艺术的本体和特色去考虑问题，没有处理好整本戏和折子戏的关系。周老师接着说：「过去我们排整本戏……是先让演员学其中的折子戏，在这些折子戏上精益求精，当他们在舞台上演得熟练了……再演出整本戏。实际上，到了这时只要补几个过场戏，戏也就出来了。」我认为这才是整本戏的排演之道，既可让观众了解剧情的来龙去脉，又使他们欣赏到昆剧表演的精华。另一方面，非常重要的是，年轻一辈演员可以得到锻炼，把昆剧艺术继承过来。您这次排《牡丹亭》采用的就是周老师的办法，对不对？汪：对。古：下面我要请您从两方面谈谈：其一是对有传承的折子，在连排时有什么改动；其二是对没有传承的重要出目，要如何重新创造。汪：有承传的折子戏大部份都在上本。〈惊梦〉、〈寻梦〉、〈写真〉和〈离魂〉都是姚传芗老师的路子，其中也有张继青老师自己的创造和发挥。〈闹学〉也有「传」字辈的传承。〈训女〉、〈言怀〉、〈虏谍〉和〈道觋〉都是新排的。折子戏单独演出，就像短篇小说一样，本身已完整自足，在意念上不需要顾及承前启后的问题。在整本戏排折子戏常演的出目，不能照本宣科，一定要顾及意念的连贯性。