76.第九节白族曲艺（3）

二、吹吹腔

吹吹腔是白族人民自己创造的一种古老剧种，早在元明清时代，吹吹腔在滇西白族聚居区就广泛流行，目前，尚流行于云龙、洱源、大理、剑川等县。大理地区的吹吹腔受滇戏影响，展程度较高；云龙地区由于地处偏僻，保存了吹吹腔的古老面貌；洱源等地的吹吹腔特点比较鲜明。上述各县现在还有一些半职业的吹吹腔艺人和行头，遗留着不少演出的戏台，如洱源的凤羽、腊坪，云龙的长辛等地，几乎村村寨寨有戏台，甚至一村有两个戏台。每到迎新春过年、本主会、龙王会、火把节、中秋节等，或者在结婚，办丧事时，都要唱吹吹腔戏，一唱三天或五天，多的达十来天。从剧目、唱腔、舞蹈、打击乐等方面看，它已经展为相当成熟的一种民间戏剧。

关于吹吹腔剧的产生和形成，各地有很多传说。洱源县传说吹吹腔是哑子哭娘时哭不出声，因而创造了唢呐鸣哀，所以叫“吹吹腔”。大理地区传说大理国爱民皇帝抵御外侮，观音化身为和尚来相助。凯旋时群众吹起唢呐、唱起调子迎接这位和尚，之后形成了吹吹腔。

白族学者杨明认为，吹吹腔属弋阳腔系统，可能有500年的历史。吹吹腔的展经历了以下几个阶段：明初洪武年间，吹吹腔开始形成；清乾隆年间，吹吹腔开始在白族地区盛行，其主要标志是著名吹吹腔艺人成批出现，如乾隆年间洱源凤羽蓝村的杨永桐，是远近闻名的艺人，他到下关演《双猴挂印》，虽然人到中年，却还能翻上屋梁，充分表明其表演艺术的高超。鹤庆汝南哨的一位八十多岁老艺人，保存有乾隆三年（1738年）传抄的《宋江扫北》剧本。道光咸同之间，由于大理地区动乱，吹吹腔衰落了二十余年。到光绪年间，吹吹腔又一度繁荣昌盛。现在尚存的戏台中，十之七八都建于光绪年间，所搜集的传统剧本多以光绪年间的抄本为主。民国时期吹吹腔的展又一次陷入迟滞，直至新中国成立之后，大理白族地区建立了白剧团，在吹吹腔和大本曲的基础上，形成了新的剧种——白剧。

吹吹腔的唱词和道白都用汉语。但是它的音乐具有和汉族戏曲完全不同的民族色彩，它的伴奏乐器是唢呐和锣鼓。唢呐在吹吹腔音乐中具有极为重要的地位，大段的曲牌和很多的过门都由它吹奏。唢呐曲调和白族其他民间音乐一样，采用了很多的跳进形式。由于唢呐的音域比人声宽广，因此它将白族音乐的这一特点挥得更是淋漓尽致。

吹吹腔的唱腔异常丰富。据不完全统计，吹吹腔有三十多种唱腔，可分为两种类型：

1。行当唱腔

吹吹腔有细致的行当分工。在生、旦、净、丑四大行当之下还有细分。例如，旦行一般分为正旦、花旦、摇旦、老旦等。鹤庆生腔下分小生腔和须生腔；旦腔下分小旦腔和摇旦腔；净腔下分英雄腔、抖马腔和哭英雄腔；丑腔下分苦腔和哭腔。行当的分工越细，唱腔的变化也就随之越繁复。在刻画不同类型的角色性格上，吹吹腔的唱腔积累了不少经验。如正旦腔的速度和节奏都很平稳，表现了夫人小姐的雍容严肃；摇旦腔的旋律活泼跳荡，刻画了三姑六婆的轻佻浮嚣；老旦腔比较徐缓，有时出现断续的休止，描摹了年迈妇女的老态龙钟。

2。绪唱腔

表现特定绪的专用唱腔。如“平腔”用于一般抒叙事，很像大本曲的“平板”；“大哭腔”用于悲恸的时候，又和大本曲的“大哭板”相似。如云龙县平腔是叙述性的腔调，适合每个行当唱；丑角腔，节奏自由，风格诙谐，表现幽默、含蓄的感，唱起来充满愉快的讽刺趣，适合丑旦和摇旦唱；一字腔是抒的唱腔，主要由小生和小旦唱；二簧腔，表现伤感悲哀，有苦无处说的思想感，主要供旦唱外，各行都可以唱；大哭腔，表现悲愤的感，适合各种角色唱，多在法场、监牢、探监等场合唱。这些唱腔也有为某一行当专用的，如高亢激越的“高腔”是净行所用的一种唱腔。吹吹腔的乐队音乐分文场和武场。文场用唢呐，在饮宴、摆驾、拜寿等场面吹奏过场音乐，武场分为大场面和小场面。它的锣鼓牌子有一些在名称上与汉族戏曲相同，但实际演奏形式和风格完全不同。