三出「对子戏」如何不重复？

古：中本的〈幽媾〉和〈冥誓〉，下本的〈如杭〉都是杜、柳二人的「对子戏」（古按︰以两人的对手戏为主的戏出），而且「传」字辈艺人都没有承传，您如何去重新构思这三出的表演呢？这三场都是二人相处的感情戏，表演上很容易重复。现在看您排出来的戏，都很饱满、很到位，手法上也没有重复之感，即使作为独立的折子戏来看，也完全可以满足观众的要求。请您谈谈自己的体会。汪：我在排演的过程中，还是先把每一场重头戏当作折子戏在艺术上各方面的要求来考虑，等到连排的时候，再做调整。排整本戏就像写大文章一样，一方面要注意连贯，一方面也要抓重点。不抓重点就无法突出要害，展现精彩，把主题发挥得淋漓尽致。排定这三出戏时，我是这样想的：〈幽媾〉和〈冥誓〉是属于「人鬼情」的部分，它的气氛、风格是半虚半实；〈如杭〉写的是「人间情」，它给观众的感觉应该是明亮、踏实、欣悦，以实为主。其中〈幽媾〉和〈冥誓〉也有差别：〈幽媾〉是虚实相当，〈冥誓〉已由虚转实，实已偏重了。在〈幽媾〉中，杜、柳二人的心情是不一样的：杜丽娘虽是个鬼魂，心中却是踏实的，因为她已在现实中找到她的梦中情人了；反过来柳梦梅虽是有血有肉之躯，对梦中情与梦中情人的存在，感觉上依然是恍恍惚惚、若即若离，换言之，还是虚的。排这一场戏，我们必须把两人内心反应的差别挖透，也要利用这种差别的互动去推进戏剧的发展。当柳梦梅面对一个午夜到访的美女，先是「惊」，接着是「疑」，然后是「喜」。但「疑」是主要的，他要探问、要弄清楚眼前美女来访的原因、动机；从探问的过程中，再联想到梦中人、梦中情，引起一阵期待的喜悦。总的来说，柳梦梅的表演，要有这三个层次，要演出他那种模糊、恍惚的心理状态。但杜丽娘的思想却是明朗而清晰的，她要采取主动和柳梦梅交往，「完其前梦」。但她也不能操之过急，因为现实中的柳梦梅和梦中的柳梦梅，其性格、人品究竟是否一样？她过份热切的投怀送抱，也可能弄巧反拙。所以在这一出里，杜丽娘的主动、积极也有一定的分寸。她不能单刀直入，只能用试探、暗示、提醒的方法来达到自己的目的。汪：总之无论从人物心理或是戏剧效果来说，这里都需要一个延宕，使它产生一种坐后力，使后面〈冥誓〉及〈回生〉两出的情节进行急转直下，达到中本的**。所以〈冥誓〉一出的气氛和节奏的处理便完全不同了。在这里，无论柳梦梅或杜丽娘都要事情尽快揭盅，因为他们的幽会几乎被石姑姑撞破。杜丽娘主动地提示柳梦梅要派人来说媒，柳梦梅也主动地要求杜丽娘坦白地披露身份。经过一段交往，彼此已有相当了解，二人都愿意结为夫妇，名正言顺，以免担惊受怕。在这里，节奏是紧凑的，必须在气氛上营造出一种紧迫感。所以我在柳梦梅跪下来发誓的时候，也让杜丽娘跟着跪下来同誓，以表明二人要同心同德，完其美梦。古：〈如杭〉又是另一种处理了。汪：〈如杭〉写的是「人间情」。正如杜丽娘说的「鬼可虚情，人须实礼」，「人间情」是实实在在的爱，就必然受人间种种情况的制约。这里我分三个部分来展现：第一部分是甜美的婚姻生活，这里的舞蹈设计是以扇子为道具的合盘身段。第二部分是石姑姑从外面回来，带来了赴考的消息和「状元红」酒，象征着、预言着柳梦梅要考取功名。第三部分离别的辛酸，是千言万语难以说尽的：经历了生死的爱情，才享受了片刻欢乐却又要别离。我索性用最简单的方法处理：让两人情深款款地说出「小心，保重」四个字。古：由衷地祝贺您这次排演获得的成果，谢谢您。